庄征：彰显时代精神的艺术家

　　“心力付出七旬苦，赢得雕画双树花。”全国文联副主席冯骥才这样评价庄征。从艺五十载，硕果累累，他曾经为天津和国内很多城市设计创作了数十座大型城市雕塑，其雕塑作品大气磅礴、古朴厚重，绘画作品雄浑奔放、淋漓酣畅，多次参加全国性美展和国外展览，荣获国际雕刻大赛创造奖和佳作奖，2008年奥林匹克美术大会铜奖等。

　　2012年3月14日，《天下潮商》全国两会报道组专程从北京赶到天津采访庄征。在他看来，作为一位真正的艺术家，不仅要敢于打破常规，拥有创新的思想与高超的技法，还要与时代的先进思想保持一致，这样才能创作出彰显时代精神的优秀作品。

　　展览：五十载艺术生涯结晶

　　《天下潮商》：庄老，非常高兴在两会期间，从北京赶到天津采访您。听说今年伦敦奥运会的奥组委邀请您作画，能否介绍一下相关的情况？

　　庄征：2008年北京奥运会期间，我创作的国画作品《中华魂》参加了在北京举办的奥林匹克美术大会并获得铜奖。今年伦敦奥运会开幕之际，在伦敦博物馆也将举办奥林匹克美术大会。去年9月份，我接到了奥组委的邀请函，去年年底我已将作品照片发过去。今年2月奥组委相关部门通知我的作品已经入选，7月底我将赴伦敦参加8月1号至8月7号举行的奥林匹克美术大会。
　　此次参展的国画作品《彩云飞》主要延续《中华魂》的题材和艺术手法，在运用中国传统笔墨纸砚的基础上，吸收西洋绘画的特点，将中国传统和现代融合在一起。奥林匹克创始人顾拜旦曾经说过：“体育是美丽、艺术、正义、勇敢、荣誉、乐趣、活力、进步与和平的化身。”他用全世界最美好的词汇来形容体育活动。《彩云飞》运用奥林匹克五环的五种颜色绘成五个少女，她们骑着骏马往前奔，表现全世界所有颜色的人种在和谐的氛围中，齐心协力去追求发展，体现了奥林匹克精神。

　　《天下潮商》：2010年刚好是您从事艺术工作50年，天津市专门为您举办了大型的展览和研讨会。

　　庄征：从1960年我进入广州美术学院学习算起，到2010年正好是50周年。2010年10月，天津市政协、天津市文联、天津市美术家协会、天狮集团联合为我举办了《从艺五十周年——庄征艺术展》。
　　展览期间还举办了大型画册《庄征艺术》的首发式、庄征艺术研讨会等系列活动，天津电视台还为我拍摄了专题片。那次艺术展共展出雕塑作品30余件，还有大型雕塑的图片以及八、九十件国画作品，算是比较大的规模，对当时美术界振动比较大。大家对我的雕塑比较熟悉，看到我展出那么多国画作品十分惊讶，仿佛是一夜之间画出来的，其实是一种误会。实际上，几十年来我从事国画的创作都没有中断过，以前只是一部分作品参加集体展览，大家没有太深刻印象。
　　在研讨会上，来自全国各地的评论家、画家、雕塑家看到我创作的众多的雕塑和绘画作品表示很震撼，对我作出了很高的评价，天津市有关领导也特别满意，家乡潮州市政府也发来了贺信。通过这次展览，我对自己50年艺术生涯的所有作品进行一次全面梳理，同时进行全面总结和回顾，使自己对未来的创作有了更为清醒的认识。
 

　　雕塑：屹立城市发展大舞台

　　《天下潮商》：从1960年您进入广州美术学院学习至今，您收获的艺术成果硕果累累。全国文联副主席冯骥才对您的评价是“心力付出七旬苦，赢得雕画双树花。”你怎么看待这个评价？

　　庄征：我这辈子只会做两件事：雕塑和绘画。我们这一代的雕塑家是很幸运的，赶上了国家改革开放的时代。随着经济的发展，城市建设速度加快，产生创作城市雕塑的需求，希望通过石头、青铜等永久性的材料把时代精神传达出来，这样就为我们这些雕塑家提供了良好的平台，使我们有机会为城市建设贡献自己的力量。
　　广州美院毕业以后，我来到天津工作。这些年来，我成功创作完成了天津和全国其他城市很多大型的城市雕塑，例如在周总理逝世一百周年之际，天津市筹建周恩来邓颖超纪念馆，潘鹤教授和我分别创作了两座不同时期的周恩来邓颖超的雕像。此外还有1958年毛主席来天津郊区视察时的毛主席雕像，1980年南开大学汉白玉雕塑，1999年天津市赠与昆明世博会的雕塑等等。

　　《天下潮商》：我注意到，在您的雕塑艺术创作中，您以现代的理念、手法创作出许多新奇、独特而又蕴含丰厚文化内涵的抽象雕塑作品。这些都源于您的什么创作理念？

　　庄征：城市雕塑和其他雕塑不同，需要占用城市公共土地资源，在固定的空间里摆放，少说几十年，甚至上百年，而且要花费大量人力、财力和物力，因此每一件雕塑作品都要尽最大努力做到最好，要对得起领导的信任，对得起自己的良心。
　　作为一位真正的艺术家，不仅仅要有技术，一定要与时代的先进思想保持一致，作品要反映时代精神。比如汕头林百欣广场的雕塑作品《大潮》，把潮商文化和现代艺术结合起来，传达了大潮汕的理念。前些年，天津杨柳青镇的领导找到我，希望为杨柳青镇中心广场做雕塑。当时他们的初步构想是摆放具有欧洲风格的雕像，做成西式风格的广场。我在了解他们的经济文化与社会规划等情况之后，建议重新设计方案。改革开放以后，杨柳青镇经济发展很快，那里的年画在国际和中国美术史上都有很大的影响，地方文化底蕴深厚，因此我将方案命名为《文明之光》，大家认为这组雕塑体现了三个代表的思想，具有前瞻性。

　　绘画：融汇古今中外之长

　　《天下潮商》：您的中国画也融汇古今中外之长，具有大家风范。您是什么时候开始画中国画的？目前形成了怎样的创作风格？表现的主要内容有哪些？

　　庄征：我笔下的中国画和雕塑一样，不仅吸收中国传统的造型艺术与笔墨技法，也表现了时代的精神印记，否则作品就没有意义，也称不上是时代的艺术家。因为我的雕塑主要围绕人物来做，所以国画大部分也以人物为主，除了画现代人物，最多的还是唐代仕女。
　　我的国画不是最近两三年才开始画的，年轻的时候就喜欢画。五十年来，在创作方面也进行了不断探索。例如我画的马，它继承汉唐的造型，特别有张力与生命力，与西洋绘画和现实生活中的马不一样。不仅有传统内涵，体现汉唐盛世的时代精神，同时展现了朝气蓬勃的现代气息，表达了当今盛世中华民族的伟大复兴。
　　我通常将唐代仕女人物和马结合起来构图，形成自己的特色。因为现在单独画唐代仕女或马的画家很多，但是能够将两者很好结合在一起的就比较少。之所以画唐代的仕女与马，是因为唐代盛世有着积极向上的精神面貌，充满阳刚之气，能激发我的自豪感，我希望把这种精神气势能够通过我的画表现出来。

　　《天下潮商》：是的，您的国画与雕塑作品相比，毫不逊色。有艺术家评论您的画风雄浑奔放，淋漓酣畅，兼具岭南的清新秀丽和北国的厚重深沉，既有雕塑般的严谨，水墨画的潇洒，又有西洋画的绚烂。对此，您是怎样看的？这是否与您的经历有关？

　　庄征：这个评论比较准确概括了我的实际情况。我在潮汕地区出生成长，广州美术学院毕业后，来到北方工作。在此过程中，不仅师承很多优秀的艺术大师，而且受到各地文化的熏陶，对我一生的艺术创作产生很深刻的影响。
　　我主要是随着自己的性情来作画，不会受到利害关系的束缚。除了唐代仕女和马，我还画钟馗。我认为不管古代还是现代，这个形象都能代表老百姓的愿望，所以我画起来淋漓酣畅，十分痛快。现在人民的生活丰富多彩，我的画也比较绚烂。假设回到一百年以前，中国饱受列强侵略，到处是衣衫褴褛的人民，在那种社会背景下是画不出绚烂的色彩的。加之我在大学是学雕塑专业的，所以我对作品的造型也比较讲究。
 

　　传承：师承大师 教导后辈

　　《天下潮商》：您曾经受教于哪些名师？您的导师对您的艺术理念和创作产生了哪些影响？

　　庄征：我在广州美院的雕塑系就读时，师从潘鹤教授。他是全国最顶尖的艺术大师，也是一位天才。潘鹤教授的每件作品都能表达时代精神，将中国近一百年的发展都浓缩在作品里面，这在全国是独一无二的。例如他的代表作《艰苦岁月》体现了一对红军战士的革命的乐观主义精神。
　　潘鹤教授给我最大的收获是，要想成为一位真正的艺术家，不仅要有思想与高超的技法，还要与时代同步。只有将这几点结合，才能创作出高水平、高品位的艺术作品。

　　《天下潮商》：作为一位潮籍著名艺术家，您认为潮汕文化对您的成长和艺术生涯产生了哪些影响？

　　庄征：潮汕地区独特的文化和潮汕人的聪明才智对我一辈子的艺术产生深远的影响。潮州的木雕、刺绣、陶瓷等艺术品，都具有很高的艺术成就。中国美术史上讲到木雕必然会提到潮州木雕。
　　潮州人为什么能到全球各地落地生根？去年，我去参加马来西亚召开的国际潮团联谊年会，我们看到表现潮人到马来西亚艰苦奋斗的文艺节目之后，看到潮汕人身上那种艰苦奋斗、坚忍不拔的精神，都感动得流泪。
　　我从广州美院毕业以后，分配到天津工艺美术学校。当时条件十分艰苦，地处郊区，没有自来水和厕所，但我还是坚持下来了。在创作周总理雕像和昆明世博会雕像的时候都赶在冬天，时间紧任务重，两次春节都是在工地度过的，白天黑夜拼命加班，最终顺利完成了任务。在日常生活里，我比较谨小慎微。但是做城市雕塑的时候，我大胆创新，完成别人不敢承担的任务，不管多苦多累，还是要傻干苦干，这也是一种潮人精神的体现。

　　《天下潮商》：每一位成功的艺术家，都有自己独特的艺术追求，并把这种追求融注于一生的创作中，成就独具个性的艺术境界。通过五十余年的艺术实践，您是如何不断实现突破，并保持着旺盛的创作生命力的？

　　庄征：我觉得最重要的是保持一颗童心，保持对新生事物的好奇与渴望，不断学习丰富自己，不能自我封闭。古今中外都有很多值得我们借鉴的东西，要不断汲取精华，这样才能提高自己，跟上时代的步伐。

　　《天下潮商》：您培养了两位出色的女儿，一位是国际知名青年科学家，一位是知名青年画家。您们是怎么培养的？

　　庄征：我们的经验就是给孩子宽松的环境，启发她们的学习兴趣与积极性，营造良好的学习氛围。保持孩子的求知欲和兴趣，不要给他太大的压力，让她们能够自觉学习，有学习的动力是最重要的。