杨星在全省第六届中国画展获金奖的山水画系列作品
提要：近百年来重视写生的优良传统，使“岭南画派”不断地从生活中汲取源泉，建立起“与时俱进”的美学品格，开拓出更广阔的自由驰骋的艺术天地。杨星揭阳市本世纪初从广州美术学院走出来的青年画家，自然也是这一传统的承继者之一。多年来，杨星经常背着画夹，走南闯北，在高山大岭和旷野田畴间，留下了大量的写生足迹。杨星无疑正是通过写生，实现了心灵与大自然的对话，并且处处感知了大自然无处不在的诗意的流淌。
田园·穗香
山路·启程
标题为《笔参造化》的广东省第六届中国画展，其宗旨是为了在时代和艺术的发展中，旗帜鲜明地弘扬“岭南画派”近百年来重视写生的优良传统，使“岭南画派”不断地从生活中汲取源泉，建立起“与时俱进”的美学品格，开拓出更广阔的自由驰骋的艺术天地。杨星是我市本世纪初从广州美术学院走出来的青年画家，自然也是这一传统的承继者之一。多年来，杨星经常背着画夹，走南闯北，在高山大岭和旷野田畴间，留下了大量的写生足迹。杨星无疑正是通过写生，实现了心灵与大自然的对话，并且处处感知了大自然无处不在的诗意的流淌。当这些生命的体悟沉积成了创作冲动时，写生的升华就为画境的创造注入了新的特质，不重复别人，而别开了生面。因此，杨星创作的山水画系列作品——《山路。启程》、《山路。月光》、《田园。穗香》、《田园。雨后》（均纸本，水墨设色，68×138CM）在此次展览中获得金奖，着实是功力所到，决非偶然。
杨星的这些山水画系列作品，一个突出的共同特点是，它们都有来自于实景写生的印记，这是一眼就可以看得出来的。但，同样可以看出来并感觉到的是，它们已远非对象原型依样画葫芦的照搬。在这里，经由画家匠心提炼出来的陌生化形式，其视觉冲击力与作者潜行于其间的大地情怀，使作品具有了独特的内在诗性和情感张力。
《启程》可能是前所未有地汇集了较为多样的表现形态：山的上下布满了大大小小嶙峋裸露的山石，是写意性的；无数“个”字形的叶子提示了上下连冈的竹子，是象征性的；山上井然有序横向排开的树木，是装饰性的……这些不同的特征性表现，它们交织在画内，无论是厚重还是轻清，都在视觉上给人以符合客观物理性的感受。而一条路痕隐约可辨，曲折地从坡脚向上攀去，这很容易使人想起“地上本没有路，走的人多了，也便成了路”的名言，画的背后似乎隐藏着某种思索。《月光》展示的笔墨则有些奇迹性。淡墨泼洒的夜幕下，起伏的山峦黑得深浓，只有近处满是碎石的土坡和弯弯曲曲爬向深远处的山路，在来自画外的月色笼罩下，折射出半是真切半是迷离的白来，仿佛刚漂洗过的梦一般，画境神秘而缅邈。尽管作为观者，我们一眼就可看出，画中的用笔用墨是有传统内涵的，甚至山体“米点皴”的运用，更是显而易见，然而那种明暗与光影的处理方法，已经与一般山水画的范式拉开了很大的距离，更逼近于西方风景画的写实形态了。画面的气氛透示出水墨造境的可能性，也彰显了可贵的探索精神。
与上述两画大相径庭的是，《穗香》与《雨后》几乎完全舍弃了墨的渲淡烘染，纯然只用笔线的运行，来表现田园的生机和气象。从构图看，它们间差别不大，都是前景占了大半个画面，或为成片的吐穗稻禾，或为覆盖土冈的丛叶杂草，中景是田埂分割出的一块块地块，远景是连绵起伏的山峦。值得注意的是，这两图除了各用精细繁复的笔致勾描出吐穗的稻禾与杂缠的野草外，其色彩的铺染则颇有不同。《雨后》的色彩总染（包括提示为池塘水光的留白）是把雨后田园如洗到处绿莹莹的感觉，凸显了出来，但这还比较单纯，相比之下，《穗香》的色彩就显得多了一些变化。其前景虽然也是大面积的绿色铺染，但在绿色的边界，却特意染出了一道浅黄的色带，这没有过渡的色彩转换，突然间给视觉带来了仿佛阳光耀眼的感觉，而那绿得有些灰调子的大面积绿色，则仿佛是在同一瞬间，有部分阳光被天上的云层遮住了，阔大的阴影盖了下来；再看那些草木蓊郁或山石累累的山峦，以及夹在其间的一些地块和树荫的投影，所有这些也都是在中国画有限的色彩手段上，运用绿、黄、白三种颜色的色调色阶差异，就把它们在阳光照射下色彩的倏忽万变，微妙地演示了出来。我不知道，作者这种被限定在中国画内的色彩运用，其敏锐的表现性是否尝受到西方印象派油画的启示，若如此，就不能不说，这实在是很有创新意味的借鉴，令人惊喜。
需要指出的是，杨星的这些山水画系列作品，它们几乎不厌其烦地重复着基本相同的构图模式，即整个画面下方都是繁复稠密的描绘，上方则是几近对等的空白，提示为深远寥廓的天空，而且不见飞鸟，也没有云影，只是大片的空明而已。这种图式的坚持，显然是出于建立起个人化图式的愿望，是作者深思熟虑的结果。而且这种图式上下所形成的强烈反差，使观者的视线移到上方时，心境和精神一下子被导引到了一种开阔辽远之境，并感受到美学意义上新的追求的实质价值和独特性。
杨星的山水画系列作品，以其情怀饱满，根在大地之故，传递出了大自然生生不息的生命气息，及其母亲般的呼唤，这使我们在面对这种美的召唤时，内心无法不充满感动和热爱。我想，杨星的山水画也许还刚刚起步，但其路标指向了一种相当清晰的个人的“历史之路”，却已可不怀疑。
杨星简介
杨星，1977年生于广东揭阳。2002年毕业于广州美术学院中国画系壁画专业，获学士学位。2007年毕业于广州美术学院美术研究所书法篆刻专业，获硕士学位。现为广东青年画院青年画家，广东工业大学艺术设计学院讲师。作品《田园系列》获“生活。第五届广东省中国画艺术大展‘学术展’”学术奖（2008年），《古道》获“2008年广东青年美术大展”优秀奖（2008年），《山路。晨》获“广东岭南美术大展”银奖（2010年），《山路。启程》等获“笔参造化。广东省第六届中国画展”金奖。出版作品集《写山集——杨星作品选》（中国艺术出版社，2007年）、《众画相——岭南青年国画家丛书。杨星》（岭南美术出版社，2008年）。
