征服的快意人生

肖映川简介
　　肖映川1946年生于汕头市、广东潮阳人。1968年入伍，为海军南海舰队汕头水警区美术员。1972年调任总政治部解放军文艺社美术编辑。1980年转业后为汕头画院专业画家，现为中国美术家协会会员、中国版画家协会理事、广东省美术家协会副主席、汕头画院副院长、国家一级美术师。
　　作品曾入选第6至lO届全国美展：入选第10至18届全国版画展：入选第2、3届全国中国画展并获第7届全国美展银奖、第12届全国版画展奖、广东省鲁迅文艺奖、广东省庆祝建国45周年美展金奖、80～90年代中国优秀版画家鲁迅版画奖。曾在中国美术馆、关山月美术馆、广东美术馆、广东画院等举行个人画展，出版画册多集。

　　“我每天早上6点就起来作画，一天起码画上10个钟头。”这就是62岁画家肖映川现在的生活。他在画界有“拼命三郎”的称号，他对《天下潮商》记者解释道：“时代的发展速度像马在驰骋，要是我像蜗牛在爬，肯定会越落越远。”

　　三十几年前，肖映川开始创作版画，以认定目标就勇往直前的干劲，享誉版画界。他的作品乡土气息浓郁，具有单纯、恬静、多姿的艺术风采，景与情相融，让人能够如身临其境地品味潮汕地区的自然景观和人文景观。他获得80—90年代中国优秀版画家的称号，作品连接入选5次全国美展、9次全国版画展，2次入选全国中国画展，并荣获“第7届全国美展”银奖、“第12届全国版画画展”银奖、“广东省庆祝建国45周年美展”金奖、“广东美协50年50件经典作品”奖。

　　在版画界，肖映川已经站在了一座高峰上，他坦言说：“我的版画艺术创作将近40年，要实现突破创新就像奥运火炬传到珠穆朗玛峰，每上一步都很困难。”9年前，一向以乐观而强劲的心态对待艺术和人生的肖映川，萌生了从头再来的念头，勇于征服自己高度的个性把他推进国画的大门。他跻身于国画大师李宝林门下，专攻山水国画。这时的肖映川已年过半百，“这事对我有一定的难度，前面有个小高地，我就会努力着去爬。我喜欢这种征服的感觉，尤其是征服自己的高度，会让我整个人兴奋起来。”

　　于是，他给自己定目标：每年出两本国画画册。肖映川笑道：“我这是在拼老命，不抓紧时间努力，以后会后悔的。艺术创作最需要专注，每天早上6点我就起来作画，一天要画上10个钟头。”

　　不受潮流纷争影响，专注于艺术创作，是肖映川在版画界成功的一大因素。他的成名作《雨水情深》在文革时已被印成单页发行到千家万户；他的《潮汕农家》、《西浦日记》、《都市系列》在人们为“当代性”、“民族化”等问题争论不休中奠定了他在版画界的地位。老子说：“不争而善胜。” 当人们在争论“笔墨功夫”、“笔墨等于零”等问题时，他已经完成了一大批国画作品，出版了十几本国画集。争取宝贵的时间而专注于国画创作，肖映川以不变的原则在新领域演绎速成的传奇。

　　肖映川的国画创作将近9年，他的国画《忆雪山》、《忆塞北》、《忆太行》画面风格既承接李家山水的厚重浓黑，又糅合版画刀削斧劈的黑白凌厉和构成装饰情趣。他每隔一段时间就举办一次国画展，并以此结集成册。“这是一种总结的方式，目的是为了以后做得更好。”最近两个月，他的《旅程·肖映川中国画展》在广州、深圳、汕头三地展出，深受好评。

　　“国画是一种心画，着重灵气，不只是着重外形，作画时更重视水韵、墨韵和笔触等，国画每画一笔都不容易，这一笔能看出你对中国传统文化及艺术的理解深度和锻炼时间。版画和国画是两座不同的山，当你爬上国画这座山后就有了对比，回过头想，其实版画那座山是很美的。”肖映川不仅重新审视了版画独具的艺术美，更找到了版画艺术创作前进的方向。“这几年我的版画是进步的，因为其吸收了国画的一些元素，现在我觉得艺术是相通的。以后我可能还会进行油画创作。”